КРИСТИНА АСЛАНЯН
Журналист моды, исследователь
Русская культура и искусство вдохновляли не одно поколение дизайнеров. Где-то это прямые цитаты, а где-то — лёгкий оммаж: вот Миучча Прада проводит очередное шоу Miu Miu под современную аранжировку «Лебединого озера», а модный Дом Hermès выпускает коллекцию шёлковых платков с «русскими мотивами». Сегодня, в достаточно неоднозначное время, мы обращаемся к истории и видим тесную взаимосвязь русского наследия с западной модой, а также влияние «культурного кода» на творческие умы как ХХ, так и ХХI века.
В 1911 году французский кутюрье Поль Пуаре приезжает в Москву с демонстрацией своих творений. Он представляет их в ателье Надежды Ламановой на Тверской, 10, а она, в свою очередь, знакомит модельера с русским колоритом — от посещения легендарного ресторана «Яръ» до Сухаревского рынка. Впечатлённый Пуаре уезжает в Париж с яркими эмоциями и новыми идеями, а в 1912 году выпускает коллекцию «Казань», вдохновлённую русскими сарафанами и рубахами с традиционными элементами вышивки. Кстати, в качестве материала Поль Пуаре использовал скатерти и полотенца, привезённые из недавнего турне.
В 1911 году французский кутюрье Поль Пуаре приезжает в Москву с демонстрацией своих творений. Он представляет их в ателье Надежды Ламановой на Тверской, 10, а она, в свою очередь, знакомит модельера с русским колоритом — от посещения легендарного ресторана «Яръ» до Сухаревского рынка. Впечатлённый Пуаре уезжает в Париж с яркими эмоциями и новыми идеями, а в 1912 году выпускает коллекцию «Казань», вдохновлённую русскими сарафанами и рубахами с традиционными элементами вышивки. Кстати, в качестве материала Поль Пуаре использовал скатерти и полотенца, привезённые из недавнего турне.
Мода: от Парижа до Москвы
Первая волна русской эмиграции значительно повлияла на европейскую моду. Проще говоря, Россия была в моде. «Русские сезоны» Сергея Дягилева, прогремевшие на весь Париж в начале ХХ века, предопределили эпоху и изменили не только моду, но и образ жизни декадентского парижского общества. Костюмы к балетам «Жар-птица» и «Шахерезада» были настолько яркими и экзотичными, что побудили многих кутюрье, в том числе Поля Пуаре, создавать коллекции в ориентальном стиле.
Настоящая любовь к России сложилась и у Пьера Кардена. Впервые СССР модельер посетил в 1963 году, а уже в 1964-м создал футуристичную и авангардную коллекцию Cosmocorps, вдохновлённую первым полётом человека в космос — Юрием Гагариным и Валентиной Терешковой. Пьер Карден нередко вдохновлялся русским театром и балетом. Особенно тёплые отношения связывали его с примой Майей Плисецкой. Специально к балетам «Анна Каренина» и «Чайка» французский модельер создал впечатляющие сценические костюмы.
История и культура России вдохновляли не только модельеров. Диана Вриланд — культовый главный редактор американского Vogue, а впоследствии куратор Института костюма Метрополитен-музея — в 1976 году организовала выставку «Слава русского костюма». Вместе со своей подругой Джеки Кеннеди она дважды приезжала в СССР, чтобы договориться с Министерством культуры о вывозе музейных экспонатов в США. Среди них — коронационное платье Екатерины II и мундиры Петра I.
В своих мемуарах Диана Вриланд писала: «Пробыв в России всего лишь сорок восемь часов, я подумала: я знаю множество стран, но ужаснее всего было бы не иметь возможности вернуться именно сюда, будь Россия моей родиной. Мне полюбились золотые луковицы куполов и красивое небо. Мне нравится средневековая Русь. Москва — по-настоящему мой город».
Совпадение или нет, но в том же 1976 году Ив Сен-Лоран представляет легендарную коллекцию Opera – Ballets Russes, известную как «русская коллекция». Сам кутюрье говорил о ней так: «Возможно, она не самая лучшая, но точно самая красивая». Так легко и непринуждённо Сен-Лоран вписал «русский код» в наследие Yves Saint Laurent и вновь вернул стиль à la russe в моду.
Настоящая любовь к России сложилась и у Пьера Кардена. Впервые СССР модельер посетил в 1963 году, а уже в 1964-м создал футуристичную и авангардную коллекцию Cosmocorps, вдохновлённую первым полётом человека в космос — Юрием Гагариным и Валентиной Терешковой. Пьер Карден нередко вдохновлялся русским театром и балетом. Особенно тёплые отношения связывали его с примой Майей Плисецкой. Специально к балетам «Анна Каренина» и «Чайка» французский модельер создал впечатляющие сценические костюмы.
История и культура России вдохновляли не только модельеров. Диана Вриланд — культовый главный редактор американского Vogue, а впоследствии куратор Института костюма Метрополитен-музея — в 1976 году организовала выставку «Слава русского костюма». Вместе со своей подругой Джеки Кеннеди она дважды приезжала в СССР, чтобы договориться с Министерством культуры о вывозе музейных экспонатов в США. Среди них — коронационное платье Екатерины II и мундиры Петра I.
В своих мемуарах Диана Вриланд писала: «Пробыв в России всего лишь сорок восемь часов, я подумала: я знаю множество стран, но ужаснее всего было бы не иметь возможности вернуться именно сюда, будь Россия моей родиной. Мне полюбились золотые луковицы куполов и красивое небо. Мне нравится средневековая Русь. Москва — по-настоящему мой город».
Совпадение или нет, но в том же 1976 году Ив Сен-Лоран представляет легендарную коллекцию Opera – Ballets Russes, известную как «русская коллекция». Сам кутюрье говорил о ней так: «Возможно, она не самая лучшая, но точно самая красивая». Так легко и непринуждённо Сен-Лоран вписал «русский код» в наследие Yves Saint Laurent и вновь вернул стиль à la russe в моду.
Лейтмотивом коллекции Жан-Поля Готье 1986 года стал «русский конструктивизм»: кутюрье представил свитера и куртки, на которых кириллицей было выведено «Жан-Поль ГОЛЬТЬЕ» — возможно, именно так модельер прочувствовал неизвестный ему «великий и могучий».
В этом же году Тьерри Мюглер продемонстрировал своё мастерство в фотографии: кадры с моделью у памятника Маяковскому в Москве и моделью, стоящей на краю «Красной звезды» в Волгограде, вошли в историю fashion-фотографии.
Театрал Джон Гальяно также нередко обращался к «русской культуре». Например, Кейт Мосс бежит по подиуму в пышном платье с кринолином — коллекция «Принцесса Лукреция» 1994 года была вдохновлена легендой о бежавшей из России принцессе Анастасии. В одном из интервью дизайнер признался, что на его мудборде соседствовали совершенно разные референсы: от хроники царской России и исторических костюмов до пометки «посмотреть фильм “Доктор Живаго”».
В этом же году Тьерри Мюглер продемонстрировал своё мастерство в фотографии: кадры с моделью у памятника Маяковскому в Москве и моделью, стоящей на краю «Красной звезды» в Волгограде, вошли в историю fashion-фотографии.
Театрал Джон Гальяно также нередко обращался к «русской культуре». Например, Кейт Мосс бежит по подиуму в пышном платье с кринолином — коллекция «Принцесса Лукреция» 1994 года была вдохновлена легендой о бежавшей из России принцессе Анастасии. В одном из интервью дизайнер признался, что на его мудборде соседствовали совершенно разные референсы: от хроники царской России и исторических костюмов до пометки «посмотреть фильм “Доктор Живаго”».
Жан Поль Готье русская коллекция, 1986 г
Гальяно ещё не раз вернётся к изучению «культурного кода»: и в коллекции John Galliano FW 2009, в которой воплотит традиционные образы с павлопосадскими шалями и изобилием этнических украшений. Исследование он продолжит в коллекции FW 2010, переосмыслив историю кочевников: объёмные меховые шапки и пальто будут переплетаться с полупрозрачным шифоном, «царскими» головными уборами и щедрой, подобно русской душе, вышивкой.
Джон Гальяно русская коллекция, 2009 г
«Русский след» был обнаружен и в коллекции Alexander McQueen FW 2003: сквозь снег и метель модели «пробирались» по подиуму в образах, отсылающих к культурному коду — стёганые пальто, вязаные детали, меховые шубы, вышитые фольклорные узоры и головные уборы, напоминающие традиционный кокошник. Символично, что открывала и закрывала шоу модель Наталья Водянова, как нельзя лучше подчеркнувшая аутентичность коллекции.
В 2009 году Карл Лагерфельд вновь окунул зрителей в атмосферу революционной России. Показ Chanel Paris–Moscou, прошедший в Малом театре, стал очередным реверансом в сторону Габриэль Шанель и её воспоминаний о «русских друзьях» — от экстравагантной Мисии Серт и Игоря Стравинского до князя Дмитрия и княгини Марии Романовых.
Коллекция продемонстрировала истинное мастерство французских вышивальщиц, а также высокий уровень портновского и ювелирного искусства: роскошные кокошники, расшитые камнями и жемчугом; изумительные украшения; золотистые сапоги и кейпы, вышитые золотой нитью; пальто, отороченные мехом, и муфты.
В 2009 году Карл Лагерфельд вновь окунул зрителей в атмосферу революционной России. Показ Chanel Paris–Moscou, прошедший в Малом театре, стал очередным реверансом в сторону Габриэль Шанель и её воспоминаний о «русских друзьях» — от экстравагантной Мисии Серт и Игоря Стравинского до князя Дмитрия и княгини Марии Романовых.
Коллекция продемонстрировала истинное мастерство французских вышивальщиц, а также высокий уровень портновского и ювелирного искусства: роскошные кокошники, расшитые камнями и жемчугом; изумительные украшения; золотистые сапоги и кейпы, вышитые золотой нитью; пальто, отороченные мехом, и муфты.
Александр Маккуин, 2003
Ральф Лорен, являясь патроном американской моды, всегда тонко чувствовал свою взаимосвязь с русской культурой. Дело в том, что настоящая фамилия дизайнера — Лившиц, а его родители были эмигрантами из Российской империи.
«Мой образ России почерпнут, в первую очередь, из книг и фильмов. Я восхищаюсь красотой Петербурга, а стоя на Красной площади в Москве, чувствую связь с землёй. Я был очарован новым для себя чувством, и теперь “русские корни” для меня — не просто слова», — эти воспоминания дизайнер перенёс в своё творчество.
Коллекцию 1993 года Ральфа Лорена вдохновила каракулевая шляпка его матери — отсюда в ней появились бурки, кители, узорчатые платки и костюмы, напоминающие образы революционеров. А коллекцию Ralph Lauren FW 2013 журнал Vogue весьма изящно назвал Russian feeling. Русский «оттенок» проявлялся в бушлатах с алыми манжетами, меховых шапках и картузах, «казачьих» шароварах, широких сапогах, а также в бархате и гобеленах, которые дизайнер переосмыслил через свой фирменный американский стиль.
«Мой образ России почерпнут, в первую очередь, из книг и фильмов. Я восхищаюсь красотой Петербурга, а стоя на Красной площади в Москве, чувствую связь с землёй. Я был очарован новым для себя чувством, и теперь “русские корни” для меня — не просто слова», — эти воспоминания дизайнер перенёс в своё творчество.
Коллекцию 1993 года Ральфа Лорена вдохновила каракулевая шляпка его матери — отсюда в ней появились бурки, кители, узорчатые платки и костюмы, напоминающие образы революционеров. А коллекцию Ralph Lauren FW 2013 журнал Vogue весьма изящно назвал Russian feeling. Русский «оттенок» проявлялся в бушлатах с алыми манжетами, меховых шапках и картузах, «казачьих» шароварах, широких сапогах, а также в бархате и гобеленах, которые дизайнер переосмыслил через свой фирменный американский стиль.
Ральф Лорен, 2013 г
Для кутюрной коллекции Valentino SS/2015 Pierpaolo Piccioli и Maria Grazia Chiuri обратились к русскому происхождению и творчеству художника Marc Chagall.
Особенность коллекции заключалась в потрясающе тонкой ручной работе: уникальной технике вышивки иглами; сарафанах с фольклорными узорами, надетых поверх присборенных рубашек; расшитом жилете из овчины и этнических мотивах — всё это отсылало к традиционному русскому костюму.
Особенность коллекции заключалась в потрясающе тонкой ручной работе: уникальной технике вышивки иглами; сарафанах с фольклорными узорами, надетых поверх присборенных рубашек; расшитом жилете из овчины и этнических мотивах — всё это отсылало к традиционному русскому костюму.
Валентино, 2015 г
Для кутюрной коллекции Valentino SS/2015 Pierpaolo Piccioli и Maria Grazia Chiuri обратились к русскому происхождению и творчеству художника Marc Chagall.
Особенность коллекции заключалась в потрясающе тонкой ручной работе: уникальной технике вышивки иглами; сарафанах с фольклорными узорами, надетых поверх присборенных рубашек; расшитом жилете из овчины и этнических мотивах — всё это отсылало к традиционному русскому костюму.
Особенность коллекции заключалась в потрясающе тонкой ручной работе: уникальной технике вышивки иглами; сарафанах с фольклорными узорами, надетых поверх присборенных рубашек; расшитом жилете из овчины и этнических мотивах — всё это отсылало к традиционному русскому костюму.
Валентино, 2015 г
Русская культура и искусство — бездонный архив сквозь века, который не проходит бесследно. Anton Chekhov и Leo Tolstoy; Kazimir Malevich и Wassily Kandinsky; Pyotr Ilyich Tchaikovsky и Sergei Rachmaninoff; княжна Natalie Paley и княгиня Galitzine; Alexander Liberman и Alexey Brodovitch; Léon Bakst и Erté; Mikhail Baryshnikov и George Balanchine — эти имена навсегда вписаны в историю. Они, словно локомотив, который ведёт за собой не одно поколение, каждый раз доказывая одну простую истину: если «русская культура» покоряет — это навсегда.
© All Right Reserved. Onion Magazine
e-mail us: info@onion-mag.com